Beschreibung:

Ennio Morlotti (Lecco 1910 - Milano 1992) ROCCE 1979 firmato in basso a destra olio su cartoncino applicato su tela cm 44,6x42,6 ROCCE 1979 signed lower right oil on cardboard laid down on canvas 17 5/8 by 16 ¾ in Esposizioni Morlotti , Galleria Odyssia, Roma, marzo 1980. Morlotti. Rocce , Lucca, Galleria Barsotti, novembre – dicembre 1980. Bibliografia G. Testori, Ennio Morlotti rocce , catalogo della mostra (Galleria Odyssia, Roma, marzo 1980), Roma 1980, s.p. G. Testori, Morlotti. Rocce , catalogo della mostra (Galleria Barsotti, Lucca, novembre – dicembre 1980), Lucca 1980, s.p. G. Bruno, P.G. Castagnoli, D. Biasin, Ennio Morlotti Catalogo ragionato dei dipinti , Milano 2000, vol. II, p. 575, tav. 1627. Influenzato dalla pittura ultima di Cézanne, dalla metà degli anni Settanta e fino alla metà del decennio successivo, la pittura di paesaggio di Ennio Morlotti confluisce in una nuova produzione seriale, il cosiddetto ciclo delle “Rocce”, le cui composizioni sono generalmente articolate su piani orizzontali e costruite attraverso una contrapposizione netta tra la fascia superiore azzurra del cielo e quella inferiore della terra e delle rocce, in varie tonalità di bruno, verde e giallo. La protagonista indiscussa di questa sua serie pittorica è la materia, che si accumula in una sorta di melma e si rapprende serenamente, creando stratificazioni contigue e attraversate da pennellate dense, ampie e pastose. Nell’esemplare in esame, il trattamento diverso della materia pittorica – piatta e pesante nel cielo, rapida e guizzante nella resa della superficie – contribuisce ad aumentare il senso di profondità della scena e l’effetto di contrasto deciso tra i due piani su cui poggia tutta la struttura dell’opera. Influenced by Paul Cézanne’s late painting, from the mid-Seventies to halfway through the next decade, Ennio Morlotti’s landscape painting moved in the direction of a new serial production, the so-called Rocce cycle of compositions, generally composed of horizontal planes and built up through sharp juxtapositions of an upper strip of blue sky and a lower band of earth and rock in various shades of brown, green and yellow. The undisputed protagonist of this pictorial series is matter, which accumulates in a sort of serenely coagulating visual sludge that creates contiguous stratifications crossed by wide brushstrokes of dense and doughy colour. In our painting, the different ways in which the colour is applied – flatly, heavily in the sky portion, with a quick, less deliberate hand in the rendering of the earth and rock – contribute to increasing the sense of depth in the scene and the effect of marked contrast between the two planes on which the entire structure of the work rests.