Beschreibung:

Es­cue­la in­do-por­tu­gue­sa, siglo XVII. “Cris­to cru­ci­fi­ca­do”. Mar­fil ta­lla­do, de­ta­lles po­li­cro­ma­dos y do­ra­dos. Cruz en ma­de­ra ta­lla­da. Ad­jun­ta cer­ti­fi­ca­do de antigüedad. Me­di­das: 44 x 33 cm. fi­gu­ra. Talla en mar­fil de gran ca­li­dad re­pre­sen­tan­do a Cris­to cru­ci­fi­ca­do. A pesar de sus pár­pa­dos ce­rra­dos y ca­be­za la­dea­da, se trata de un cris­to ex­pi­ran­te, lo que se re­ve­la en su cuer­po en ten­sión. La boca en­tre­abier­ta ex­ha­la un úl­ti­mo sus­pi­ro. Se apre­cia la forma ca­rac­te­rís­ti­ca de ta­llar la ca­be­lle­ra de la es­cue­la in­do-por­tu­gue­sa, con­sis­ten­te en rea­li­zar rizos en forma de ca­ra­col, con in­ci­sio­nes li­nea­les mar­can­do la di­rec­ción del ca­be­llo. Tam­bién son tí­pi­cos de esta es­cue­la los ojos al­men­dra­dos, la nariz recta y la boca de la­bios ape­nas mar­ca­dos. La anato­mía, sin em­bar­go, sigue di­rec­ta­men­te los mo­de­los eu­ro­peos del ba­rro­co; se trata de una anato­mía su­frien­te, que re­ve­la la ex­te­nua­ción fí­si­ca de Cris­to, tra­ba­ja­da con el na­tu­ra­lis­mo pro­pio de un arte que busca que el fiel se iden­ti­fi­que con la es­ce­na sacra re­pre­sen­ta­da, que se con­mue­va con el su­fri­mien­to del Sal­va­dor. Las venas de los bra­zos, los ten­do­nes de los pies, las cos­ti­llas mar­ca­das y los múscu­los per­fec­ta­men­te mo­de­la­dos dejan apre­ciar la ca­li­dad de la talla. A tra­vés de las rutas co­mer­cia­les que unían Eu­ro­pa, Amé­ri­ca y las In­dias lle­ga­ron a la Pe­nín­su­la Ibé­ri­ca di­ver­sos pro­duc­tos orien­ta­les, en la mayor parte de los casos con­si­de­ra­dos de lujo, entre los que des­ta­ca­ron las pie­zas rea­li­za­das en mar­fil. Tanto las fa­mi­lias reales como la no­ble­za y las per­so­nas de ele­va­da po­si­ción so­cial desea­ban ob­je­tos exó­ti­cos para sus co­lec­cio­nes, es­tan­do las de mar­fil entre las más pre­cia­das, tanto por el pro­pio valor y exo­tis­mo del ma­te­rial como por la ca­li­dad del tra­ba­jo. Estas ta­llas te­nían, ade­más, una doble fun­ción. En pri­mer lugar eran ob­je­tos pre­cio­sos y de­co­ra­ti­vos, pero tam­bién tu­vie­ron un fin di­dác­ti­co y evan­ge­li­za­dor, al rea­li­zar­se ta­llas con te­má­ti­ca e ico­no­gra­fía cris­tia­nas, uti­li­zan­do mo­ti­vos de­co­ra­ti­vos, ele­men­tos y téc­ni­cas pro­pias del Ex­tre­mo Orien­te. En lí­neas ge­ne­ra­les, los mi­sio­ne­ros en­car­ga­ron a ar­tis­tas lo­ca­les su rea­li­za­ción, mos­trán­do­les mo­de­los eu­ro­peos para imi­tar. Este tipo de pie­zas, des­ti­na­das a clien­te­la por­tu­gue­sa, se rea­li­za­ban es­pe­cial­men­te en Goa (India), foco tam­bién im­por­tan­te de fa­bri­ca­ción de mo­bi­lia­rio. Los ar­tis­tas de dicha zona con­ta­ban con una am­plia tra­di­ción de es­cul­tu­ra de mar­fil, por lo que el re­sul­ta­do era un sín­te­sis de la pro­pia he­ren­cia es­té­ti­ca local (hin­ca­pié en las tex­tu­ras de ro­pa­jes y ob­je­tos, im­por­tan­cia de la re­pre­sen­ta­ción ani­ma­lís­ti­ca, etc.), con la ico­no­gra­fía y el gusto oc­ci­den­ta­les.