Beschreibung:

Rare et important fauteuil Bambou, laiton et lamelles de bambou Réalisé par l'ébéniste lui-même, Ubunji Kidokoro Vers 1937 H_74 cm L_74 cm P_70 cm A rare and early armchair by Ubunji Kidokoro in bamboo, brass and bamboo strips realized by the cabinetmaker himself, Ubunji Kidokoro Après des siècles d'isolement, l'archipel du Japon, désireux de concurrencer le monde occidental, entama sa modernisation sous l'ère Meiji (1868-1912). Engagé dans une politique d'échanges avec le reste du monde, le pays décida de développer des produits manufacturés pour assouvir ses ambitions. Mais, héritier d'un mode de vie ancestral et d'une culture traditionnelle, le Japon était dans l'incapacité de fabriquer des objets dont il ne connaissait pas l'usage. Pour accélérer le processus, le gouvernement japonais décida en 1938 de faire appel à des artistes étrangers, pour qu'ils donnent leurs avis et orientent la production. Contactée en 1940, Charlotte Perriand (1903-1999) fut invitée par le Ministère du Commerce japonais à devenir la conseillère décorative du pays. Arrivée en pleine Seconde Guerre Mondiale, elle voyagea à travers tout le pays pour s'imprégner de sa culture et de son ambiance. Partie à l'exploration des techniques et des objets artisanaux, le résultat fut prodigieux: elle comprit que le bois, le bambou, le tissage et la laque sont des matériaux essentiels, et réussit à les transposer sur des objets issus de sa création. Au détour de ses pérégrinations, elle nourrit sa reflexion sur des points précis comme le traitement de l'espace, la lumière et les ombres. Elle tira de nombreuses leçons de ce pays, notamment dans leurs objets préfabriqués, légers et mobiles se combinant ou s'assemblant par les vertus de la normalisation et de la standardisation. À son retour, Les Ateliers Jean Prouvé basés à Nancy (France) lui permirent de faire éclore ses nouveaux projets, incluant différents meubles et systèmes de rangement qu'elle qualifia de «nouvelle quincaillerie». Pour présenter ses recherches sur l'art d'habiter, Charlotte Perriand livra de manière détaillée un récit illustrant ce voyage de l'Occident à l'Orient lors d'une exposition en 1941, «Sélection-Tradition-Création», aux grands magasins de Takashimaya à Tokyo (Japon). Tout au long de sa carrière, elle conserva cet esprit japonais de simplicité, de synthèse et de pureté. L'exposition «Synthèse des arts» de 1955, dévoila de manière encore plus radicale son orientation, comme le disait son assistant, le célèbre designer japonais Sori Yanagi (1915-2011): «de tous les occidentaux qui ont travaillé au Japon, elle est certainement celle qui a le plus influencé le design japonais». Si Charlotte Perriand influença considérablement le design japonais, la réciproque est également certaine: son travail du bambou lui vient indubitablement du travail des ébénistes japonais qu'elle rencontra sur place, à l'instar du grand artisan Ubunji Kidokoro. La technique du bambou courbé qu'elle utilisa pour nombre de ses assises iconiques, Charlotte Perriand l'avait observée durant son voyage, notamment dans l'atelier du designer Ubunji Kidokoro. Le rare fauteuil de ce dernier présenté au catalogue datant de la fin des années 1930, est exceptionnel à tous les égards: typiquement japonais aussi bien dans sa technique que dans son dessin, il est la parfaite synthèse des concepts que les japonais voulaient insuffler à leurs intérieurs. Ce fauteuil est sans aucun doute l'une des pièces phares qu'elle observa durant son voyage japonais, et qu'elle reprit pour ses propres créations, marquant à quel point les échanges entre les deux cultures furent importants.