Beschreibung:

Sans titre, 2021 Op Art. Toile découpée sous plexi. 100 x 100 cm. Biographie : L’Op art est un mouvement artistique international ayant pour propos la mise en évidence des effets visuels crées par la couleur et ses interactions avec la lumière. C’est un art qui valorise, sans complexe, la perception optique délivrée de la question du sujet et de ses anecdotes narratives. La tentation d’aller vers un art accessible à tous, assumant son caractère parfois décoratif, est le propos corollaire de ce courant qui se heurta un temps, aux attaques des garants du pathos et du romantisme. La post-¬‐modernité donnera raison à ce mouvement intemporel. Des artistes tels que Vasarely, Yaacov Agam Jésus Rafael Soto, Julio Le Parc ont proposés des œuvres puissantes qui se sont imposées avec le temps, comme des icônes de la modernité. L’Op art à la différence de l’art cinétique n’utilise pas de procédés mécaniques. Ces artistes croient au seul pouvoir de la couleur ainsi qu’à ses effets profonds sur nos émotions. Cette posture intellectuelle renoue avec toutes les richesses d’un monde sensible, positif, électrique. Corinne WARISNKO cherche dans ce brillant héritage, une direction pour développer ses propres réalisations. Ses gammes chromatiques sont intimement liées aux supports qu’elles recouvrent, valorisées par la lumière qui en dévoile toutes les vibrations. Au travers de « compositions arithmétiques » rigoureusement structurées imprégnées par l’esprit « moderniste » de l’école du Bauhaus, ses peintures intègrent les effets subtils des ombre portées, introduisant une troisième dimension fascinante. Le mouvement oculaire s’accorde avec le mouvement chromatique. L’Op art, le plus souvent, se caractérise par un aspect froid n’hésitant pas à employer des moyens de production manufacturés. Corinne WARINSKO ne recourt pas à ce type de procédés, préférant tout investir. Le papier est sélectionné, préparé afin que les effets des couleurs, leurs interactions respectent sa vision initiale. La précision des découpes, des pliages, la délicatesse des assemblages, contribuent à donner une anatomie singulière à ses compositions dont la matérialité instaure une forme de fascination chez le spectateur. La question de la fabrication est induite dans le temps de la découverte des réalisations. Corinne WARINSKO croit dans l’émerveillement que l’on ressent devant un « objet pictural » qui nous dépasse, qui contient en lui un monde dévoilé mais dont les contours restent toujours mystérieux. La cohérence et le charme de ses réalisations reposent sur ce lien sensible qui s’instaure entre les visions de cette plasticienne et notre perception fébrile. https://www.warinsko.com/