Beschreibung:

Groupe Dada, 1922 De gauche à droite : Paul Chadourne, Tristan Tzara Philippe Soupault, Serge Charchoune Paul Éluard, Jacques Rigault, Mick Soupault, Georges Ribemont-Dessaignes Épreuve gélatino-argentique originale 17,9 x 23,8 cm Dada group, 1922 Left to right : Paul Chadourne, Tristan Tzara Philippe Soupault, Serge Charchoune Paul Éluard, Jacques Rigault, Mick Soupault, Georges Ribemont-Dessaignes Original gelatin-silver print 7.05 x 9.38 inch. Provenance : Collection Edmonde et Lucien Treillard, Paris Bibliographie : - J.-H. Martin, Man Ray photographe, Paris, Philippe Sers,1981, p. 53 - Merry Foresta, Perpetual Motif : the art of Man Ray, Washington, Gallimard, 1988, p.102 - Ronny van de Velde, Man Ray, 1890-1976, Anvers, Albin Michel, 1994, n°206 - Alain Sayag, Collection de photographies du Musée national d'art moderne, 1905-1948, Centre Georges Pompidou, 1996, p. 303 (AM 1987-883, variante) - E. de l'Ecotais, K. Ware, Man Ray, Taschen, 2001, p. 244 - V. Dehò, Man Ray magie, Damiani, 2005, p.23 - T. Pepper, Man Ray Portraits, Fonds Mercator, National Portrait Gallery, Londres, 2013, p. 190 Man Ray, portraitiste du tout Paris A son arrivée à Paris en juillet 1921, Marcel Duchamp présente Man Ray à tout le milieu artistique: Louis Aragon (lot n°40), André Breton (lot n°102), Paul Eluard (lots n°47), Jean Cocteau (lot n°45), Tristan Tzara (lot n°54), Pablo Picasso (lot n°26),... Pour gagner sa vie, Man Ray réalise au début des reproductions d'oeuvres d'art pour ses amis artistes, et en profite pour faire leur portrait. Progressivement, toute l'avant-garde parisienne défile devant l'objectif de Man Ray, mais aussi les auteurs comme Georges Ribemont-Dessaignes (lot n°51), les musiciens comme Darius Milhaud (lot n°36) ou Erik Satie (lot n°34), et ces portraits sont publiés dans les revues comme Vanity Fair, Vogue, ou Variétés... La Marquise Casati (lot n°23), éblouie par ce «faiseur de miracles», le recommande à toutes ses connaissances. Les séances de pose chez Man Ray sont assez simples. En quelques images (entre quatre et six) il parvient à obtenir un portrait conforme aux caractéristiques de son modèle. Le fond est toujours neutre, les accessoires discrets, rien ne vient entraver le point de vue de l'artiste qui obtient de ses modèles une vision sensible et directe. Caractéristique de sa technique, les portraits sont toujours recadrés par la suite pour adoucir les traits. La retouche sur négatif fait également partie des techniques souvent utilisées par Man Ray. En 1924, Robert Desnos définit ainsi le talent de portraitiste de Man Ray : «Photographe, Man Ray ne relève pas plus de la déformation artistique que d'une servile reproduction de la «nature». Vos méplats et vos bosses vous révèleront quelqu'un que vous ne connaissez pas, que vous n'avez pas osé entrevoir dans vos rêves. Un vous-même nouveau surgira entre les mains délicates du chimiste, à la lueur rouge du laboratoire. Il clignera des yeux en sortant à l'air libre; ainsi les oiseaux de nuit.» («Man Ray», Paris Journal, 13 décembre 1924, p.5) Son succès est tel que le tout Paris vient se faire tirer le portrait chez lui. Rapidement, il déménage de sa petite chambre d'hôtel pour emménager dans un atelier rue Campagne-Première, luxueux pour l'époque puisqu'il est pourvu d'une salle de bains. Progressivement, ce sont aussi les étrangers de passage à Paris qui se pressent au studio : Virginia Woolf (lot n°53), James Joyce (lot n°42). La réputation de Man Ray grandit. A tel point qu'il peut même publier une publicité sur son atelier dans Minotaure en 1935. Man Ray est alors au faîte de sa gloire. E. de l'Ecotais Man Ray, portraitist of the «tout Paris» Upon his arrival in Paris in July 1921, Marcel Duchamp introduced Man Ray to the entire artistic community: Louis Aragon (lot n°40), André Breton (lot n°102), Paul Eluard (lot n°47), Jean Cocteau (lot n°45), Tristan Tzara (lot n°54), Pablo Picasso (lot n°26),... To earn a living, Man Ray initially made reproductions o