Beschreibung:

JOSE MON­GRELL TO­RRENT (Va­len­cia, 1870 – Bar­ce­lo­na, 1937). “De­ba­jo de la parra” y “Re­tra­to de dama” pin­ta­do al dorso. Óleo sobre lien­zo. Fir­ma­do en el án­gu­lo in­fe­rior de­re­cho. Me­di­das: 55 x 70 cm; 82 x 96 cm (marco). En esta pieza el autor nos pre­sen­ta dos imá­ge­nes dis­tin­tas que tie­nen el común una te­má­ti­ca cen­tra­da en el re­tra­to de una mujer. Des­ta­can­do así el in­te­rés por lo fe­me­nino y por la in­ti­mi­dad al si­tuar a ambas mu­je­res en so­le­dad. Las dos se en­cuen­tran re­tra­ta­das en tres cuar­tos con una pin­ce­la­da suel­ta de ca­rác­ter lu­mí­ni­co y bri­llan­te. Sin em­bar­go una de ellas ha­bi­ta en un ex­te­rior do­mi­na­do por la pro­fu­sión ve­ge­tal de la parra, mien­tras que la otra se dis­po­ne sobre un fondo neu­tro, que po­ten­cia su fi­gu­ra y le otor­ga un gran pro­ta­go­nis­mo. Aun­que cabe citar que en este úl­ti­mo re­tra­to el juego de luces y som­bras no es tan rico en ma­ti­ces como en el caso del pai­sa­je. José Mon­grell es­tu­dió en la Es­cue­la de Be­llas Artes de San Car­los de Va­len­cia, donde fue dis­cí­pu­lo de Ig­na­cio Pi­na­zo y Joa­quín So­ro­lla. Fue ob­te­nien­do re­nom­bre ar­tís­ti­co gra­cias a su par­ti­ci­pa­ción en nu­me­ro­sos con­cur­sos y ex­po­si­cio­nes en Ma­drid y Bar­ce­lo­na. En 1897 rea­li­za, con gran éxito, el car­tel tau­rino para la Feria de San Jaime de Va­len­cia, y de hecho su car­tel de la Feria de Julio de Va­len­cia de 1912 fue re­edi­ta­do en 1971 con oca­sión del cen­te­na­rio de estas fies­tas. Ob­tu­vo plaza de pro­fe­sor en la Es­cue­la de Be­llas Artes de San Jorge de Bar­ce­lo­na, donde re­si­dió el resto de su vida. De este pe­rio­do des­ta­ca la obra que reali­zó para el Pa­la­cio de la Ge­ne­ra­li­tat de Ca­ta­lu­ña, por en cargo de la Dipu­tación de Bar­ce­lo­na, así como su re­tra­to del rey Al­fon­so XIII. Tam­bién reali­zó mo­sai­cos de es­ti­lo mo­der­nis­ta, como los del gran arco del Mer­ca­do de Colón y de la fa­cha­da de la Es­ta­ción del Norte, ambos en Bar­ce­lo­na. Mon­grell se de­di­có al gé­ne­ro cos­tum­bris­ta, al re­tra­to y al pai­sa­je, y fue un maes­tro de la cap­ta­ción del ins­tan­te, lo­gran­do que sus es­ce­nas ad­qui­rie­ran vi­ta­li­dad y di­na­mis­mo, a tra­vés de co­lo­res y luces bri­llan­tes y na­tu­ra­lis­tas. Tra­di­cio­nal­men­te en­ca­si­lla­do como dis­cí­pu­lo de So­ro­lla, sin em­bar­go Mon­grell sólo apren­dió del maes­tro aque­llo que le sir­vió para ex­ten­der su arte. El pin­tor desa­rro­lló su obra a ca­ba­llo entre el re­gio­na­lis­mo y el mo­der­nis­mo, pero en su obra se apre­cia tam­bién un cier­to sim­bo­lis­mo de in­fluen­cia fran­ce­sa. De hecho, Mon­grell se ca­rac­te­ri­zó por poner el acen­to en el con­te­ni­do, atri­bu­yen­do a la ima­gen un sig­ni­fi­ca­do que va más allá de la pura apa­rien­cia. En una época en la que triun­fa­ban las gran­des com­po­si­cio­nes his­tó­ri­cas, idea­les y dra­má­ti­cas, este pin­tor desa­rro­lló una pin­tu­ra preo­cu­pa­da por plas­mar el pa­sa­do y el pre­sen­te desde una pers­pec­ti­va co­ti­dia­na, ama­ble y pin­to­res­ca, ajena por lo ge­ne­ral a la gran­di­lo­cuen­cia y tea­tra­li­dad de la pin­tu­ra de his­to­ria aca­dé­mi­ca. Pese a su do­mi­nio téc­ni­co, Mon­grell no cayó como otros en un re­fi­na­do ma­nie­ris­mo al ser­vi­cio de una te­má­ti­ca in­tras­cen­den­te, sino que desa­rro­lló un len­gua­je ple­na­men­te per­so­nal, ca­rac­te­ri­za­do por su di­na­mis­mo y su li­ber­tad ex­pre­si­va. Ac­tual­men­te, José Mon­grell está re­pre­sen­ta­do en el Museo de Be­llas Artes San Pío V y el Na­cio­nal de Ce­rá­mi­ca y de Artes Sun­tua­rias Gon­zá­lez Martí de Va­len­cia, los de Be­llas Artes de As­tu­rias, Ba­da­joz y Pon­te­ve­dra, el Na­cio­nal de Arte de Ca­ta­lu­ña, el Rijks­mu­seum de Áms­ter­dam, el Museo de La Ha­ba­na y el de Be­llas Artes de Bue­nos Aires, entre otros.