Beschreibung:

NANDA VIGO (Mailand 1936 - lebt und arbeitet u.a. in Mailand) Cronotopo. 2006. Aluminiumrahmen, gemustertes Glas und Neon. Exemplar 1/5. Auf der Rückseite signiert und nummeriert: Vigo 1/5. 120 x 60 x 20 cm. Mit einer Bestätigung der Authentizität des Archivio Nanda Vigo Mailand. Das Werk ist dort unter der Archivnummer: 241114-C071 registriert. Provenienz: Privatsammlung Italien. Mit „Cronotopo“ von Nanda Vigo bieten wir neben der Arbeit von Dadamaino ein zweites Werk einer italienischen Zero Künstlerin an, die diese Kunstrichtung in ihren Ursprüngen in den 1960er Jahre massgeblich und mit ihrer ganz eigenen, unverkennbaren Handschrift beeinflusst und vorangetrieben hat. Die gebürtige Mailänderin studiert am Institut Polytechnique in Lausanne und führt ihre Studien dann in San Francisco, u.a. bei Frank Lloyd Wright fort. 1959 kehrt sie nach Europa zurück und eröffnet in Mailand ihr eigenes Studio. Wie kaum eine andere Künstlerin ihrer Generation ist Nanda Vigo am Interdisziplinären interessiert und gleichzeitig an dem harmonischen oder konfliktreichen Verhältnis von Licht und Raum. Schon durch ihre Ausbildung beschäftigt sie sich mit Kunst, Design und Architektur, gleichzeitig bleibt ihr keine Wahl, sich den unterschiedlichen Disziplinen öffnen, wenn sie die Wirkung des Lichts in all seinen Facetten zu erforschen will. Ihre Einbindung in die Mailänder Avantgarde Anfang der 1960er Jahre ist dieselbe wie bei Dadamaino. Der Bruch Fontanas mit dem klassischen Tafelbild gibt auch Vigo die Möglichkeit und die Freiheit, ihre künstlerischen Ideen zu verwirklichen. Sie kennt Lucio Fontana organisiert 1965 in seinem Atelier die legendäre Ausstellung "Zero-Avantgarde" und gehört ebenfalls in den Umkreis der Galerie Azimuth von Piero Manzoni wodurch sie die Vertreter der europäischen Zero Bewegung kennenlernt und an zahlreichen Ausstellungen teilnimmt. Wie kaum eine andere avangardistische Künstlergruppe ist die Zero Gruppe in ganz Europa zu finden und untereinander eng verknüpft – die meisten kennen sich, laden gegenseitig zu Ausstellungen ein, und obwohl sie nur eine lose Gruppe sind, sehen sie doch alle die unglaubliche Möglichkeit, sich von den bisherigen Traditionen und Konventionen zu lösen und neue Wege zu bestreiten. Das vorliegende Werk stammt aus einer ihrer wohl grössten Serien, den Cronotopi. Mit diesen Skulpturen aus Aluminium, Glas und Neon fordert sie die sensorische Wahrnehmung des Betrachters von Zeit, Licht und Raum heraus. Die teils opaken, teils gemusterten oder transparenten Glasflächen reflektieren und brechen das Licht auf ganz unterschiedliche Weise.